认识色彩的规律

认识、了解色彩，遵循色彩规律，才能更好 地组织画面。自然界各种物体的色彩尽管千变万化，但如果把物体的色彩与光源、环境作为一个整体来研究的话，就不难发现，这些由色别、明度和色彩饱和度表现出来的变化是有一定规律的。比如同一个颜色，在一定的环境下，它的受光面、阴面、高光点的色彩是不一样的。不同的色别，由于人们的感情因素不同，它的冷暖、动静、进退、快慢感觉是不同的，由于色彩的明度关系给人造成透视强弱有很大区别等等。我们在这里，就是要研究它们的变化规律，来为我们的创作服务。

（一）色彩的冷暖

物体色彩的冷暖，一方面取决于物体的固有色，另一方面受光源与环境色的影响。其变化规律如下：

1 .物体受光面的色彩：它是由物体固有色与光源色相加而成的综合色。如果光源色的色感较弱，决定物体受光面色彩的冷暖倾向，即以固有冷暖为依据；光源色的色感较强，决定物体受光面色彩的冷暖倾向即以光源色的冷暖为依据。

2 .物体阴面的色彩：它是由物体固有色与环境色相加而成的综合色。如果环境色的色感较弱，决定物体阴面色彩的冷暖倾向即以固有冷暖为依据；环境色的色感较强，决定物体阴面色彩的冷暖倾向即以环境色的冷暖为依据。

3 . 物体高光点的色彩：它主要是光源色的直接反映，仅在一定程度上含有物体固有色的成分。

（二）色彩的透视

从拍摄点到被摄体的距离远近不一样，物体固有色的明度变化会很大。例如，同样一面红旗，距离近就鲜艳，距离远就晦暗；同样一座郁郁葱葱、秀美宜人的山，距离近山色显得翠绿，距离远山色就会显得青紫。又如同样一种颜色深浅不同的物体，距离近差别就明显，距离远差别就不明显。这些现象，都属于色彩的透视变化给人的一种自然感觉。其原因在于距离不同，中间所阻隔的空气密度有浓淡之别，再加上空气的干湿和浊清也有异。所以色彩的透视变化就分别在色彩的饱和度、色别和明度上表现出来。

在通常情况下，色彩的透视变化是有规律的，可概括如下：

1 .物体距离近，色彩的饱和度大；物体距离远，色彩的饱和度小。

2 .物体距离近，色彩的色别趋向偏暖；物体距离远，色彩的色别趋向偏冷

3 .物体距离近，同一色彩色浅的明度高，色深的明度低；物体距离远，色浅的明度减弱，色深的明度增强。

（三）色彩的强弱

色彩除了受距离的影响外，还决定于色别的差异。如把红、绿、青、灰四面同样大小的旗帜插在相同距离的地方，则红旗的色感最强，醒目突出，绿旗次之，灰旗的色感最弱，不引人注目。由此可知，暖色比冷色抢眼，这些对比上的差别，就是色彩的强弱变化所致。

（四）色彩、感情、生活

一阵阵机械摩擦声或一串串尖声怪叫，都会使你感到烦躁不安，而弹奏一支优美的乐曲，却会使你觉得悦耳动听。作为颜色，它也能使人产生不同的感觉。比如有的颜色会使你感到刺眼，有的颜色会使你觉得悦目，有的淡雅，有的浓艳。又如不同颜色的组合，有的会使你感到和谐，有的会使你觉得失调，有的杂乱，有的跳动。这些感觉纯属正常的生理、心理和视觉反应，而且人们对不同颜色所产生的生理、心理和视觉反应基本上是相同的。例如，单纯的红颜色，它只能对人们生理和心理上产生反应，而决不可能产生任何感情。但是，如果是一簇红颜色的玫瑰花或山茶花，则情况就不同了，它不仅会产生美感，在心理上感到愉悦，而且会发展成为感情上的喜爱。所以我们在拍摄照片时，既要研究和了解人对颜色的生理反应和心理反应，更要探索和掌握生活中一切物象的颜色与人的情绪和感情的联系。

一切物体所呈现的颜色，本来都是客观存在的自然现象，但是它能引起人们不同的情绪变化和对客观事物的种种联想，这就是色彩所具有的感情因素。色彩的感情不是主观臆断的产物，而是在人们长期的生产实践和社会实践中形成的，与人们丰富的生活经验有着密切的联系。例如，冉冉升起的红日和熊熊燃烧的火焰，都能带给人们以温暖的感觉，因此把红色与温暖相联系、并作为热烈的象征是完全合乎生活逻辑的。而嫩叶满枝，草色青青，春回大地，万物复苏，到处是一派生机勃勃的景象，因此绿色不仅给人以希望，而且是生命的象征。待到秋临人间，那时田野里的稻穗已一片橙黄，正等着收割，这年复一年的黄色又被人们作为丰收的象征。初升的太阳，放射着淡黄色的光芒，它赶走了黑夜，照亮了大地，于是黄色还是光明的象征。蔚蓝的天空，高深莫测，万古长存，人们就把蓝色当作崇高、永恒的象征。暗蓝色的月夜、万籁俱寂，涓涓的流水，使人有凉爽之感，因此蓝色又分别是恬静和清凉的象征。黑沉沉的夜晚，或者置身在伸手不见五指的黑屋子里，由于你看不清周围的一切，因此黑色使人产生神秘、恐怖和寂寞的感觉。由此可见，凡是色彩的象征性，都反映了人们生活与联想所形成的对色彩的感情。现在再将上述色彩的象征性归结如下：

红色——象征热烈、喜悦、勇敢、革命。

绿色——象征生命、活泼、和平、希望。

黄色——象征光明、庄重、高贵、丰收。

蓝色——象征崇高、永恒、冷清、坦率。

白色——象征明净、纯洁、朴素、坦率。

黑色——象征严肃、恐怖、神秘、寂寞。

总之，人们对色彩的感情和联想，以及色彩的象征性，都是以活生生的生活为基础的，而不是绝对静止、凝固不变的。同时，也不是任何颜色都具有固定的象征性，因为每种颜色根据个体的理解不同都能引发人们丰富的感情和联想。因此，在色彩的运用和处理上，不能采取形而上学的观点和方法，只有符合人们生活的逻辑和欣赏习惯，才能引起观众的共鸣，从而提高色彩的艺术表现力。

（五）色彩的特性

1 .色彩的动静：色彩的动静与色彩的冷暖有着直接的关系。凡是暖色，使人有跳动的感觉；凡是冷色，使人有安宁的感觉。所以在表现欢腾热闹的场面与恬静的景色时，可分别选用暖色和冷色。

2 .色彩的进退 ：不同的色光有不同的波长，凡是波长长的色光，如红、橙色光，因其给人的视觉神经的刺激力强，有向前冲的特性，所以称这类颜色为进色。凡是波长短的色光，如蓝、绿色光，因其给人的视觉神经的刺激力弱，有向后退的特性，所以称这类颜色为退色。在“万绿丛中一点红”这一色彩安排上，红与绿的面积和数量虽然是一与万之比，但是为什么红色仍显得那么突出呢？其原因就是因为红色是前进色，能先于绿色引起人的视觉神经的敏锐反应，给人以先入为主的视觉印象。由此可见，在处理画面上的主体色彩时，了解和掌握色彩进退的特性和关系是十分重要的。

3 .色彩的快慢：人们对各种色彩的敏感性是不同的，有的反应快，有的反应慢，这种生理因素和人的视觉神经的兴奋与抑制作用有关。一般来说，人对红色的敏感性强，反应最快；对绿色和黄色的敏感性稍差；对白色和黑色的敏感性弱，反应最慢。在世界各地都统一用红绿灯作为指挥交通的信号，就是根据人们对红色最敏感，对绿色和黄色反映稍差这一特性来确定的。

4 .色彩的明暗 ：同一色彩因受光程度的不同而产生明暗变化。受光强，鲜明度就大，色彩淡而轻；受光弱，鲜明度就小，色彩浓而重。同时，色彩的明暗浓淡与观看时间的长短也有关系，乍看时浓，久看就淡；与色彩面积的大小也有关系，面积大显得浓，面积小则显得淡；与距离的远近也有关系，近看则浓，远看则淡。此外，从红、橙、黄、绿、青、蓝、紫诸种颜色比较而言，它们的明暗深浅度也不一样，其中黄色最亮，仅次于白色，蓝、紫色最暗，甚至接近于黑色。因此，在一幅画面上，尽管色别不同，但只要明暗变化不大，主体就不易突出，层次也不会分明；反之，即使色别相近，而明暗却有较大差距，则其视觉效果就会好得多。色彩的这些特性的每一组合，都是矛盾的对立统一体。作为一个摄影者，必须善于在生活中观察景物色彩的相互关系，养成用色彩构思和色彩构图的习惯。在摄影中，色彩的这些特性就是表达思想的语言，如果运用自如，则不仅摄影者能按美的规律把自己的感受和情绪传达给人们，而且当人们在观赏画面形象时，还能感到有暖有冷，有动有静，有胀有缩，有进有退，有快有慢，有暗有明，有浓有淡，有重有轻，有先有后，有近有远，有主有次，充分享受色彩所赋予的形式美。但是，对色彩语言的运用，必须服从主题思想的需要，绝不能把前面讲的那些内容当成概念化的教条。比如说，表现哀伤的情绪，是不是就只能用暗冷色而不宜用暖亮色呢？回答应该是否定的。因为实际生活是非常丰富而又复杂的，不一定非要严格遵守这些规律，有时反其道而用之，可以使色彩与情绪形成强烈的对比，起到较好的反衬作用。所以对具体情况还要进行具体分析，不能把色彩语言僵化，更不能脱离生活和思想内容去只玩弄色彩，而单纯研究形式和追求形式感。

（六）色彩的配置

色彩配置是画面造型的重要组成部分，它与表现主题思想和形式美都有着密切的关系。但是，摄影的色彩配置不像绘画那样可以随心所欲，而要受到客观条件的限制，摄影者只能通过对景物本身色彩进行选择和取舍来实现。除此之外，改变光源性质和用光方式，利用感光材料的某些特性和白平衡的某些功能，以及发挥后期第二次创作的作用，对于调整色彩配置也能起到一定的作用。根据用色规律，色彩配置的基本要求主要有以下几个方面：

1 .色彩的主调   ：一幅彩色照片，往往包括多种颜色。它们之间的整体关系中起主导作用的颜色就是色彩的主调，又叫作基调。基调从色别上分有红调、黄调、蓝调等；从明度上分有高调、低调、中间调；从色性上分有暖调、冷调等。但是不管从什么角度来区分，色彩的主调不是倾向于暖，就是倾向于冷。要取得较好的视觉效果，必须暖中有冷，冷中有暖，并保持整体感觉的和谐统一。这样，主调与其他颜色的关系，就是整体与局部的关系。它们互为依存，有着相互照应，相互对比，相互衬托的作用，使画面丰富多彩而不杂乱，统一和谐而不单调。

2 .色彩的对比：在摄影中,色彩对比能产生强烈的色反差，它既是一种表现方法，又是一种造型手段。如果处理得好，它能使画面色彩做到统一中有变化而不乱，在变化中求统一而不呆板。为了使主体突出，形象鲜明，加深人们对主题思想的理解，为了使画面更有深度感，显示景物的空间感，为了使形象的表现力更高，传达一定的意境和情感，摄影者必须正确利用色彩的对比关系即：色相对比、明度对比和饱和度对比这三个方面。

（1）色相对比：它又分同种色对比、类似色对比和对比色对比三种。同种色对比就是色别相同而明度或饱和度不同的对比，如明绿、正绿与暗绿的区别，或同是红色有鲜晦的区别。类似色对比就是在按红、橙、黄、绿、青、蓝、紫顺序排列的色谱上，用相邻的色别作对比，如红与橙、黄与绿，青与蓝，所以又叫邻近色对比。这种对比，色彩过渡自然，使人没有跳跃之感；但是明暗度不宜太接近，否则层次不清，效果不好。对比色对比就是色别不同而且没有共同成分的色彩的对比、 三补色对比或互补色对比。原色或互补色在一起，色彩对比强烈，有醒目之感；补色在一起，色彩对比不明朗，有晦暗之感。

（2）明度对比：有两种情况：一是指同一色别的物体由于受光程度不同而产生明暗变化，有明色和暗色之分；二是指不同色别的深浅比较，如黄色明度最高，接近白色，紫色明度最低，接近黑色。因此，为了使主体突出，无论是相同色别或不同色别，都必须在明度上有所变化。例如，身穿绿色军装的战士在绿色的田野上劳动，就只有提高或减弱其中一种绿色的明度，才能取得对比的色彩效果。随着距离的不同，颜色的明度也有所变化。

（3）饱和度对比：也就是纯度对比。因为色彩浓、饱和度大，说明其纯度高；色彩淡、饱和度小，说明其纯度低。如果色别相同，只要纯度有差别，就能起到对比的作用。色彩的对比与景物的虚实、远近也有关系，在通常情况下，景物远而虚者，其色彩的明度大，饱和度小；景物近而实者，其色彩的明度小，饱和度大。

色彩的对比度要运用得好，还应该掌握一定的方法和规律，这里主要有一个是否调和的问题。凡是同种色配合成类似色彩，容易调和；而对比色配合则往往不容易调和。如果只有对比而不调和，颜色跳动幅度大，就会给人以刺目不快的感觉。以红配绿为例，一个人身穿鲜红上衣和鲜绿裤子，色彩对比虽强烈，但给人的感觉却是不舒服的。假如换上一条墨绿色的裤子，情况就会改变，色彩对比马上调和起来。因此为了使色彩对比取得调和的效果，必须注意以下几点：

当运用饱和度都很大的两种色别时，必须将其中的一种色别的纯度或明度提高或降低，以减少刺目感，达到调和的目的，使色彩对比既鲜明又生动。在纯度和明度不调整的情况下，也可以用改变面积的方法，如“万绿丛中一点红”没有刺目感，就是因为它们的面积一大一小，在画面上的色彩配置不是势均力敌的。在两色之间，如利用其他色过渡作缓冲，或者利用黑、灰、白等消色来分割，也能给人以调和的感觉。