关于光圈快门设置原则
我们在拍摄各种题材的摄影作品时，对于初学者来说，最关心的问题之一，就是曝光问题，具体拍摄这个题材，光圈、快门、感光度怎么设置。这个问题实际上对于初学者来说，是最关心也是难解决的问题之一。如何能让照相机按照自己的意志正确曝光，这个问题在前面的内容里提到过，在这里我们再重复讲一下。
在拍摄照片过程中，如果我们在某拍摄模式下依靠照相机所给出的测光值进行拍摄，最后得到的画面效果就是某种测光模式下的正确曝光，而这种曝光正确的画面效果不一定是作者想要的拍摄效果。作为一名摄影者，光圈、快门、感光度怎么设置，最好的办法是在拍摄之前就根据你对画面内容的理解设置好它，不要成为一个被程式化的曝光规则所左右的摄影技术的摄影者，而是能够在充分理解曝光理论和技术的基础上的一位真正的摄影者。比如说我们拍蓝色的天空，按照相机本身给出的设置，拍出来的天不是蓝色而是浅蓝色，色调比想要的要浅，这说明曝光过度了，要把曝光总量减少一些，也就是说，要把曝光补偿往负值上调整， 才能拍出正常蓝色的天空。简单来说，正确曝光是指曝光结果（指被摄体亮度、色阶、色彩、清晰度）和你想要的摄影效果一致，曝光过度指画面的表现比你希望的要亮一些，曝光不足指画面的表现比你希望的暗一些。而在具体拍摄的过程中如果有意识加亮所摄画面的，可以增加曝光补偿值（一般加0.3档画面效果就很明显），如果有意识降低所摄画面的亮度，就可以减少曝光补偿值。
那么在拍摄照片时设置快门速度的原则是什么呢？当你改变了快门速度时，同时也改变了运动物体记录在感光材料上的清晰程度。快门速度越快，运动物体就会在感光材料上呈现出越清晰的影像，快门速度越慢，运动物体就会在感光材料上呈现出越模糊的影像。比如说我们拍摄正常流动的水，在相机设置时，应该设置成快门速度优先模式，在具体拍摄时就要根据作者对作品的要求来设置快门速度，如果作者要求把流动的水拍清楚，就要设置成高速快门。一般情况下，快门速度高于300分之1秒时，在画面上看到的水都会比较清楚，速度越快，清晰感越强，速度越慢，清晰感越差。相反当快门速度低于100分之1秒时，画面上看到的水就开始变虚，速度越低，虚化效果越明显。这就是速度设置的高低给照片拍摄效果带来的影响。那么在拍摄照片时设置光圈大小的原则是什么呢？当你改变了光圈大小时，同时也改变了被摄体记录在感光材料上的清晰范围。光圈设置越大，被摄体就会在感光材料上呈现更小的清晰范围，光圈设置越小，被摄体就会在感光材料上呈现更大的清晰范围。比如说我们拍摄正常开放的花朵，在相机设置时，应该设置成光圈优先模式，在具体拍摄时就要根据作者对作品的要求来设置光圈大小，如果作者要求把花朵及前后景物都拍摄清楚，就要设置成小光圈拍摄。光圈开的越小，被摄体清晰范围越大，光圈开的越大，被摄体清晰范围越小。但是在正常拍摄的情况下，由于镜头制造工艺的原因，不要把光圈开到极限拍摄。这就是光圈设置大小给照片拍摄效果带来的影响。
综上所述，光圈和快门的设置与运用是一个综合体，拍摄时如果是想首先考虑被摄体的清晰范围，你就把相机设置成光圈优先使用，拍摄时可以根据作者所需要的清晰范围随时调整光圈大小，这时快门速度会根据曝光总量的需求而自动调整。那么拍摄时如果是想首先考虑被摄主体影像的清晰程度，你就把相机设置成快门速度优先使用，拍摄时可以根据作者所需要影像的清晰程度随时调整快门速度，这时光圈大小会根据曝光总量的需求而自动调整。
作品的剪裁原则
一般人们在拍摄作品时，都要通过取景框来面对大千世界进行剪裁。因为取景框里面的世界是有限世界，不可能包罗万象。而摄影者正是利用这一规律，根据自己对被摄体的理解和自己的观点，在自己审美情趣、经历、爱好、文化素质及文化背景的下意识指导下，依靠直觉对被摄体进行取舍（这时有人要说他想起了这个定律，那个规定，这完全是不负责任的说法）。这是摄影创作中面对大千世界的第一次剪裁，也是最重要的一次剪裁，也是无限剪裁。面对被摄体是拍远景、全景、还是近景、特写，是拍成静止画面，还是拍成流动的线条，拍成什么色调，全靠作者的下意识和直觉。而这下意识和直觉就是作者情趣、经历、爱好、文化背景、文化素质和摄影专业知识的综合体现。
摄影作品的第二次剪裁实际上是有限的再创作，面对已经拍摄出来的作品进行“手术治疗”。这时拍摄者面对的是静止的影像画面，可以从容考虑、反复比较、深入研究，这次剪裁和第一次不同的是理性思维远远大于直觉和下意识行为。通过剪裁可以尽可能最大限度地突出被摄主体，尽可能去掉一切有碍于表现主体形象的物体，使它处于画面最明显、最吸引视觉的位置。通过剪裁画面，色彩冷暖搭配、色块大小搭配、影调虚实搭配等都可以有效改观以达到稳定画面的目的。总而言之，它可以使在第一次拍摄取舍时留有的遗憾，尽可能地在第二次裁剪中得以弥补，使作品主体更集中，内容更丰富，形式更为简洁，视觉语言更为突出，能够最大限度地增强摄影作品的艺术感染力。但是摄影作品无论怎样剪裁都必须要符合艺术的普遍规律，而不能在剪裁作品时利用剪裁手法来使作品变得虚假而玷污摄影作品，亵渎摄影艺术。