当古老文物遇见数字科技，历史的记忆被赋予永恒的生命力。

今天，文物保护已突破传统修复的边界，正经历一场前所未有的数字革命。

科技，这个新时代的“ 文明守护者”，正在构建一座连接过去与未来的数字桥梁，让文化遗产真正“活”起来。

数字敦煌：智能守护洞窟生态

在敦煌莫高窟，往东北方走去，穿过热闹的窟区，经过几条柏油路，拐个弯，周围顿时安静下来。

这里是敦煌研究院的办公区域，其下设的保护研究所就在这里。走进实验室，眼前摆放着各种各样高精度仪器设备，以及不同颜色、形状的材料标本。

在充满现代感的实验室里，墙壁上一张《萨埵太子舍身饲虎图》的局部细节图尤为醒目。这幅壁画出自莫高窟第254 窟，但与洞窟中有些斑驳黯淡、细节难辨的现状不同，眼前的图像色彩明亮艳丽清晰，似乎就像刚刚绘制完成。

“ 这是多光谱技术复原的壁画，在紫外光、红外光下，可以看到壁画内有机材料的分布位置，还有一些肉眼看不见的细节都能浮现出来。”敦煌研究院保护研究所副研究员柴勃隆介绍。

通过这一现代技术，今天的人们不仅可以得知原始画面的颜色和内容细节，还能确定壁画材料的种类、层叠关系甚至制作工艺。“ 这对壁画变色机理研究、壁画修复材料的筛选都有重要的参考作用。”柴勃隆说。

莫高窟的文物保护，绝不是“ 关起门来搞研究”的过程。恰恰相反，敦煌研究院很早就开始推进国际合作，集中外百家之长，攻克技术难题。

拿治沙来说，今天走在莫高窟前的我们很难想象，曾经，这里的流沙会从洞窟崖顶飞泻而下，侵入部分底层洞窟。半个世纪前，工作人员每年要从窟区清除积沙约3000—4000立方米。

从20 世纪80 年代开始，敦煌研究院与美国盖蒂保护研究所等机构合作，实施风沙防治试验研究，掌握风沙迁移规律后，在崖顶安装了长达3240 米的“A”字形防沙网，并逐步推进了麦草方格固沙、植物林带阻沙、砾石压沙等措施，监测数据显示，项目实施后，进入莫高窟窟区的年积沙量较实施前减少了85%。

历经千年的莫高窟，实在是人类文化遗产的幸运。但今天，莫高窟正面临着新的挑战。

每天这么多人涌进洞窟，到底对壁画有没有影响？答案是肯定的。

研究人员发现，游客的进入，使得洞窟内的温湿度波动剧烈，相对湿度和pDA8197ikHv/KXz85S1yjQ==二氧化碳浓度的增加，对洞窟的长期保存十分不利。为此，研究院进行了游客承载量研究，还设置了不同的游线，从而让洞窟能得到尽可能多的“休息”。

不仅如此，研究人员在莫高窟多数洞窟内都安装了环境监测探头，能够实时监测温度、相对湿度、二氧化碳浓度等环境因子，数据汇集到敦煌石窟监测中心进行动态分析，一旦超标，后端将发出警告和指令，为前端参观游览路线调整提供指导。

2014 年，莫高窟数字展示中心开放启用，游客可以在这里欣赏主题电影《千年莫高》和球幕电影《梦幻佛宫》，然后经由摆渡车前往实地参观莫高窟实体洞窟。如今，整套参观流程运行已非常成熟、流畅。这种“ 数字电影+实体洞窟”的莫高窟旅游开放新模式，有效缓解了文物保护与旅游开放之间的矛盾。

三星堆“黑科技”：沉浸式考古新体验

偌大的螺旋楼梯中间竟然没有支撑物！

踏入四川广汉三星堆博物馆新馆，瞬间被一座震撼视觉的巨型悬浮螺旋楼梯牢牢锁定视线！这个巨大的单点支撑的螺旋楼梯，问鼎亚洲之最。它的最大跨度约59 米，总跨度106米，加之17 米的优雅拔升，坡道从地下一层盘旋至地上二层，全程零支撑，挑战重力极限！

施工背后的“黑科技”大曝光：施工方用到了三维激光扫描、虚拟现实VR 的沉浸式预览、外加4D 施工模拟进行预拼装，每一环节都彰显智慧匠心。科技魅力与古蜀文明的交融，让这座楼梯在网络世界迅速蹿红，荣登“ 必打卡地”宝座。

博物馆竟有文物发掘现场？

博物馆绝不仅仅是展品柜。三星堆博物馆新馆带您穿越时空，直击文物诞生瞬间。在博物馆中，一场文物破土而出的震撼场景正在上演。发掘现场不再是遥远的谜，因为这里采用最新的裸眼立体新媒体技术，将考古方舱还原到了展厅里，游客可以看到一件件文物从祭祀坑里升腾而出。

科技赋能的博物馆早已超越了静态展示的功能。在这个未来感十足的模拟考古空间，文物不再静默，它们的故事以最炫酷的方式跃然眼前—— 升腾、旋转，直到与您面对面。三星堆博物馆，用创新重新定义了学习与探索，让古老文明的低语，在指尖触控下生动再现。

跨越千年的文物残片如何实现“ 跨坑拼接”？

三星堆的不少文物，散落在了不同的祭祀坑中。而“ 跨坑拼接”就是把分布在不同祭祀坑里的部件拼在一起，让它们恢复本来面目。

“ 青铜骑兽顶尊跪坐人像”经历了一段传奇的再生故事。它上部分的“ 顶尊跪坐人像”曾静静地躺在三号坑中沉睡，而它的另一半，神秘的神兽，则在遥远的八号坑中孤独守望。专家们是如何知道它们原本是一件文物的呢？ 这离不开人工智能的帮助。经过人工比对，又通过人工智能技术，科研人员对文物的三维模型进行智能计算分析，确定它们曾经是一件器物。经过三维模型在数字世界中的精准对接，两件文物的每一道纹路、每一处缺憾，都在AI 的智慧之眼下无处遁形。

终于，经历了3000 年的等待，分离的“ 神兽”和“跪坐人像”跨越时空障碍，实现了不可思议的重逢。

区块链“数字方舟”：数字藏品激活传统

站在湖北省博物馆的AR 眼镜前，战国时期的曾侯乙编钟正以全息形态奏响《东方红》。这件通过数字藏品技术复活的国之重宝，恰似3000 年前镌刻在青铜器上的铭文，都在用当时最先进的技术记录文明。

其实，数字藏品的进化史暗合着人类文明的存储革命：2012 年彩色币技术萌芽如同甲骨文的刻痕，2017 年区块链游戏“ 加密猫”的传播堪比活字印刷的文明跃迁，2022 年“ 央数藏”平台的创世系列秒罄标志着数字藏品正式步入主流文化传播体系。

不同于海外艺术品金融化狂欢，中国为文物焕新探索出了一条特色发展路径：人民网构建的“ 灵境·艺术馆”为非遗传承人打造数字保险箱，新华数藏将《梦华录》里的茶艺变成可永久保存的区块链上的记忆，这些实践正在重构“文化载体”的定义。

远不止于此，真正的破局者已在路上：中国探月工程将0.15 克真实月壤放大40 万倍制成数字藏品，敦煌研究院用区块链永久存续壁画的色彩。这些项目印证着数字藏品的终极价值——不是制造稀缺，而是对抗消亡。

同时，在百度“ 梦想号”数字飞船上，万名“ 太空乘客”的虚拟形象正与真实航天器数据联动。这种虚实融合的场景揭示着未来趋势：数字藏品正在演变为连接物理世界的超级接口。

从这些变化之中，我们可以窥见文化传承的范式转移：区块链不是冷冰冰的技术工具，而是让千年文明永续传承的“ 数字方舟”。当每个文化碎片都拥有不可篡改的“数字DNA”，当AR 眼镜能随时召唤历史场景，传统文化的生命力将在虚实交融中迸发新的可能。

或许某天，当我们的后代在元宇宙博物馆里把玩数字文物时，会感谢这个时代用区块链技术，为文明的火种加上了永不熄灭的护盾。

（综合摘编自《解放日报》《中国报道》、央视科教）