《“十四五”非物质文化遗产保护规划》明确指出，到2025年，非遗代表性项目得到有效保护，非遗保护传承体系更加健全，在服务社会、造福人民中发挥更大作用。高校作为文化传播及创新的重要场域，肩负着非遗传承使命，然而，当前其在非遗传承方面却陷入“形式化”困境，具体表现为高校之间的传承路径相似、方式雷同等。[1因此，本文以的教学实践为例，探索泰山非遗融入艺术教育过程中面临的挑战，并提出应对策略，旨在为泰山非遗的系统化、整体化、组织化保护和传播提供理论依据和实践参考，让泰山非遗走出历史，在社会生活中扎根。

一、泰山非遗的文化内涵

无论是从历史、民俗角度，还是从精神价值、艺术表达层面来看，泰山非遗对增强当地文化自信都具有不可估量的价值。

泰山非遗丰富多样，涵盖传统技艺、传统戏剧、传统美术、传统音乐等多个类别。比如历史悠久的泰山皮影，内容涵盖故事传说、日常生活等，表演形式包括团队演出和以“十不闲”绝技为主的独角戏，以独特的唱腔为载体，记录着泰山地区百姓的生活风貌；而泰山剪纸更是融合了民俗文化、市井文化、泰山风景等，通过对生活的观察和体悟，以刀为笔，记载岁月的流转。传统民俗中的庙会、豆腐宴等，通过不同的仪式和流程，展示着泰安地区人与自然和谐共生的重要理念。在艺术表达方面，不论是岱庙和泰山上随处可见的碑刻，还是面塑作品中巧妙的颜色搭配，抑或耳熟能详的泰山传说，都各自在造型艺术、表演艺术、工艺技艺中对泰山地域文化进行着生动诠释。在精神价值方面，泰山石敢当传说及相关习俗塑造的勇敢正义、英勇无畏、为民除害的英雄形象，深深扎根在百姓心中，成为承载百姓祈求安康、吉祥的文化符号。

泰山非遗具有多样的项目类别和丰富的文化内涵，是中华优秀传统文化的重要组成部分。高校作为传承传统文化、弘扬民族精神的重要场域，有责任和义务去思考泰山非遗与高校教育之间的联系，让泰山非遗的活态化传承及系统性保护不再只停留在表面，而真正走进百姓的生活之中。

二、泰山非遗有机融入高校艺术教育的挑战

高校作为培养学生审美能力、创新精神的重要场域，可以通过将艺术理论知识与非遗相结合的方式，让学生直观、真实地感受传统文化的价值和魅力，进而在激发学生创新灵感的同时，让学生产生深厚的文化认同感。然而，泰山非遗与高校艺术教育融合仍面临诸多挑战。

（一）泰山非遗资源整合难度大

据调查，泰安市第十批非遗代表性项目目录中，市级非遗项目就占99项。截至2024年4月29日，泰安市共有国家级非遗项目12项、省级59项、市级586项，涉及民间文学、传统舞蹈、传统美术、传统技艺等多项类别，充分显示出泰山地区非遗资源的多样性和复杂性。

面对众多非遗项目，在整合相关资源时，有的需要整合图案设计，有的需要整合音乐伴奏，有的需要整合背后的文化内涵等，这种差异性使得有关部门难以制定统一的整合标准和模式，在一定程度上增加了整合的难度。非遗传承主体与高校衔接不畅也会影响泰山非遗资源的整合效果，如传承水平的参差不齐、传承方式的灵活多变、教育模式的差异等，使高校教师与传承人缺乏对等沟通，从而无法将传承人的经验与课堂教学资源进行有效整合。在资金投入方面，泰山非遗资源的整合需要相关人员对非遗项目进行深入了解和学习，即高校要对泰山非遗进行田野调查、问卷调查、桌面调研、传承人聘请、非遗作品购置等，从而了解和研究各项非遗，而这既需要资金方面的大力支持，也少不了相关政策的引导和激励机制的刺激。

（二）学校师资力量不足

首先，高校艺术课程教师大多毕业于艺术类专业院校，专业方向大多集中在较为普遍的艺术领域，如绘画、音乐、舞蹈等。虽然近年来设立非遗相关专业的院校开始逐渐增多，但接受非遗知识教育的教师仍不多，如绘画专业的教师大多擅长西方油画或传统国画，对于传统美术中的泰山剪纸、泰山面塑等其实并不了解，即便他们经过书面资料的查询，掌握了一定的理论知识，在实践中依旧缺乏将非遗融入艺术教育的实践能力。这导致技能传授终将只是停留在表面，课程无法高效开展，达不到预期教学目标。

其次，对泰山非遗进行系统化研究的专业人才并不多。很多非遗专业人才分散在民间，但由于高校招聘普遍设有严格的学历、学术成果门槛，往往难以进入高校任教。这直接导致高校无法补充非遗方向的教学师资队伍。

最后，在高校教师职业发展评价体系中，科研成果和教学业绩是重要指标，而非遗与艺术教育的融合在整个评价体系中占比不大，所以教师在推动非遗融入教学方面的积极性并不高。除此之外，非遗教学除基础理论知识外，更需要实践，这就要求教师思考全新的授课模式和方法。种种困难逐渐降低了教师将非遗融入课堂的积极性。

（三）教师教学方法具有局限性

教学方法是师生双方共同完成教学活动内容的手段，也是教学活动中师生双方行为的体系。它指向特定的教学目标要求，受到特定教学内容的制约。[2]

首先，在面对多元的教育情境和差异化的学习主体时，单一教学方法的适配范畴存在一定局限性，难以全方位、多角度地满足不同学习场景下的学生需求。

其次，部分教师延续传统的理论讲授方式，忽视了非遗的互动性和实践性，难以让非遗与艺术教育自然融合。

最后，由于评价体系尚不完善，非遗融入艺术教育的学习成果与教学成果依旧无判定标准。所以，教学方法的适配局限性问题，需要传承人、高校、教师等多方力量共同努力，才能实现非遗与高校艺术教育的完美融合。

三、泰山非遗有机融入高校艺术教育的路径

将泰山非遗融入高校艺术教育，既是泰山非遗存续传承的手段，也是高校艺术教育价值提升的重要途径。在未来的高校艺术教育中，非遗进高校发挥育人功能是势在必行的。下文将在田野调查及相关实践的基础上，结合的实际情况，从特色课程开发、教学方法创新、师资团队打造、校园文化建设四个方面出发，对泰山非遗融入高校艺术教育的路径进行思考，旨在为泰山非遗的传承和高校艺术人才的培养提供思路与建议。

（一）开发特色课程

教育部印发的《基础教育课程改革纲要（试行）》指出，学校在执行国家课程和地方课程的同时，还应重视地方社会和经济发展的具体情况，结合学校自身的传统和优势、学生的需要及兴趣，开发或选用适合本校的课程。因此，各地、各高校掀起校本课程的建设热潮，通过不断优化创新，结合学校的办学理念，开发特色鲜明、具有代表性的课程[3，这不仅能够凸显学校的办学理念和特色，提升学校在同类院校中的辨识度，还能够提高学校知名度，吸引更多生源。可见，将泰山非遗融入的艺术教育，开发特色课程供学生选择和学习，可以促使其在地方文化传承中树立良好口碑。

据调研，设有艺术传媒学院，但在该学院提供的相关课程中，涉及非遗元素的课程比例偏低。在其他教学任务中，非遗相关知识点并不常见，且并未设置或建设非遗相关特色课程。同时，的非遗研究中心虽设有与非遗相关的新生体验课，但受选课人数和年级要求，覆盖范围小，影响力并不明显。除新生体验课之外，非遗研究中心还设有一门全新的选修课一一泰山石文化。该课程主要向学生介绍和讲述泰安地区常见的非遗项目，并设置了课程研学专题，带领学生到博物馆、非遗馆、传承人家中进行学习和交流。学生们表现出浓厚兴趣，在教师带领下开始积极了解和体验非遗项目。但碍于教师精力和人手有限，在授课过程中，非遗的相关普及并不全面，且无论是新生体验课还是选修课，都存在课程覆盖和传播范围较小的现状。因此，需要重新审视艺术教育课程，增加非遗内容在艺术课程中的占比，提高课程覆盖范围，重新整合校内外资源，如打造部门间的联动，促进多教学部门合作，按照各自优势，共同完成非遗特色课程的开发，以积极响应国家非遗保护和传承政策。[4]

（二）创新教学方法

为了使泰山非遗有机融入高校艺术教育，除了开发特色课程，教学方法的创新也是一条重要路径。在高校中，常见的艺术教育模式仍然停留在传统的班级授课制。这种方式通常适用于系统地、大范围地向学生传授知识。而在将泰山非遗融入高校艺术教育的探索中，以班级授课制对非遗进行普及性介绍或许是最有效的方式之一，但非遗的传承与发展更注重实践，强调在动手实践中感受其魅力。因此，除了班级授课制外，教师还要尝试更多类型的教学方法，让非遗与艺术教育、非遗与学生、学生与艺术教育之间相辅相成，自然融合。例如，教师可采用参观教学法，带领学生去学校的非遗展览馆、非遗工坊参观学习，让他们身临其境地体验非遗项目。又如，教师可采用任务驱动法，给学生布置探究性的学习任务，让学生以个人或者小组为单位，自主查询非遗相关资料，并梳理信息，选出具有代表性的非遗项目进行讲解。这种教学方法，可以让学生在完成学习任务的过程中，提升分析、解决问题的能力。再如，教师可采用项目式学习法、翻转课堂等，让学生在实践中学习非遗知识，掌握非遗技能。总之，在泰山非遗融入高校艺术教育的过程中，教师要多尝试各类教学方法，从而打破传统教学局限，提高非遗教学效果，真正实现泰山非遗的传承与教育目标。不过，需要注意的是，在使用创新的教学方法时，教师应注意针对不同类型、不同年级的学生，选择合适的方式进行创新，否则将事倍功半。

（三）打造师资团队

教师在教学、科研、社会服务方面均承担着重要角色。优秀的师资团队是实现教育目标的前提和基础，也是泰山非遗融入高校艺术教育的关键因素。在泰山非遗融入高校艺术教育的实施路径中，教师发挥着重要作用，包括专业知识的传授和引导、学生价值观的塑造、教学质量的把控等方面。因此，为了更好地培养学生和传承非遗，师资团队的打造是必不可少的。

首先，打造师资团队最基本和最直接的方式就是培养现有教师群体。通过校内外专业知识培训、讲座、竞赛等方式，让教师了解、学习泰山非遗，逐步培养其非遗意识，使其建立起系统的非遗知识体系。在此基础上，让泰山非遗渗透到日常教学活动中，实现课程内容与传统文化的有机衔接。

其次，除了校内专业课教师的培训，引入非遗传承人也是行之有效的方法。[5众所周知，除深厚的文化底蕴之外，技艺本身也是传承非遗的核心。非遗技巧的演示和讲解需要专业的传承人。对此，高校可以引进相关非遗传承人，定期让传承人进行直接授课，使学生接触最真实的非遗技艺，从而更直观地了解非遗价值。

最后，师资团队的强化也必不可少。除了培训现有教师团队和引进非遗传承人，高校还可以制定针对性政策，包括但不限于制定专门的非遗培训课程、采取多样化的培训方式、建立适当的教学激励机制等各类支持体系、对泰山非遗融入艺术教育给予适当资源倾斜，从而激发教师热情，增强团队凝聚力。

（四）建设校园文化

校园文化建设的根本任务是贯彻党的教育方针，培养高素质人才。它是学校在确定落实办学理念的过程中形成的文化，包括精神文化、制度文化、物质文化、行为文化等方面，表现在学生学风、老师教风等方面，具有强制性、渗透性、传承性的特点。非遗作为中华优秀传统文化的重要组成部分，也是贯彻培养社会主义建设者和接班人的重要内容。因此，非遗同样是校园文化建设的重要组成部分。

在非遗融入校园文化的过程中，校内经常开展的“非遗进校园”“非遗集市”等活动，都是比较典型的校园文化建设案例。艺术教育部门应在此基础之上扩大活动覆盖面，在时间广度和地域宽度上进行拓展与深化，从而最大化地发挥校园文化营造氛围、塑造情操的重要作用。此外，高校的各类与非遗相关的比赛，如非遗文创设计大赛、非遗讲解大赛的频率也应提高，由一年一次转化为一年多次，借此锻炼学生的知识运用能力和动手实践能力，同时，布置各类非遗宣传墙、宣传手册等，让学生在校园文化中潜移默化地接受非遗熏陶。

除“非遗进校园”外，非遗空间的打造和使用也是不容忽视的。目前，已有非遗展览馆、各类非遗工坊，这些空间被用来向学生展示泰山非遗项目，为学生提供非遗体验场所。非遗空间的打造可以让泰山非遗真正渗透到学校内部，通过校园文化空间建设让非遗融入学校的艺术教育中去。不同院校在互相学习中也要结合自身实际，避免照本宣科，将非遗传承流于形式。

四、结语

泰山非遗项目类别丰富，文化内涵深厚，是增强地方文化自信的核心要素。高校作为文化传播的重要空间，为非遗的传播提供了最直观、最专业的平台。将非遗融人高校艺术教育体系，不仅能为学校提供重要教育思路，使学生的文化生活更加充实，还能提升学生的审美情趣、鉴赏能力、艺术情操。结合非遗融入艺术教育的案例，我们不难发现，泰山非遗融入艺术教育之后，的文化建设不仅变得更加丰富生动，而且富有底蕴。将非遗融入学校艺术教育体系之中，不仅弘扬中华优秀传统文化，也打造了学校特色。学院做出的非遗实践也让抽象、宏观的理论落地，从而更有指导意义。相信在未来，各高校一定会更加积极地贯彻落实传承非遗的相关政策，寻找更多、更高效的路径，让二者的融合成为链接过去与未来的重要桥梁，最终达到“文化生生不息，技艺代代传承”的长远目标。

参考文献：

[1]李登登，田凤霞，陈坤彦．非遗陶瓷文化在

高校艺术教育中的传承与发展Ⅲ]．陶瓷科学与艺术，

2024，58（12）：156-157.

[2]张欣．论教学方法的系统性原则]．河南教

育（基教版），2019（10）：45-46.

[3]胡丽婷．非遗保护视角下地方高校美术教育

使命]．时代报告（奔流），2023（11）：71-73.

[4]中华人民共和国教育部．教育部关于印发《基础教育课程改革纲要（试行）》的通知[EB/OL].（2008-04-25）[2025-06-30]. http：//www.moe.gov.cn/srcsite/A26/jcj_kcjcgh/200106/t20010608_167343.html.

[5]李莉宏．非遗技艺传承模式下的中职学生职业素养培养探研]．成才之路，2023（6）：73-76.

[6]秘真琦．非遗文化融入高校美育与艺术教育的价值].匠心，2023（6）：69-71.

[7]刘雪松．将非遗资源融入大学英语课程思政建设的路径探析]．沈阳工程学院学报（社会科学版），2024，20（1）： 107-110+140 #

基金项目：2024年度教育教学改革重点项目“泰山非遗有机融入高校艺术教育的创新机制与路径研究一以为例”，项目编号：2024zd003。