在如今高等教育日益重视人文素养和创新能力的背景下，非遗舞蹈的美育价值正在通过高校的各类艺术活动逐步显现。本研究重点探究了非遗舞蹈在高校美育构建中的传承与融合路径，旨在发掘非遗舞蹈在美育教育中的独特意义，为高校美育的改进和非遗保护提供新的视野。
苏州非遗舞蹈主要集中在江苏南部地区，是该地区优秀传统文化的动态表现，承载着丰富的历史信息和民族精神。苏州非遗舞蹈种类多样，最具代表性的有莲湘（角直连厢）、渔篮花鼓、太仓荡湖船摇大撸等。它们以歌舞的形式出现，带有江南水乡软糯柔美的风格，用独特的动作语汇表现当地的风俗习惯和水乡文化，承载着苏州地区劳作的记忆与审美。将当地舞蹈文化融入高校美育教育中，有益于学生认识并体会传统艺术，培养他们对民族文化的认同感，有效扩展高校美育的内容，加强课程的地域色彩，达成美育的根本目标一陶冶性情，塑造人格。
一、苏州非遗舞蹈传承与高校美育融合的重要意义
对苏州非遗舞蹈在高校文化建设中的传承与融合路径进行研究，既具有现实的紧迫性，也具有一定的理论指导意义。非遗舞蹈在高校中的传承与融合，不仅是艺术的传承，更是文化创新的实践。通过与高校美育的融合，苏州非遗舞蹈能够吸引更多的年轻观众，从而在校园内外产生广泛影响，焕发新的活力。这不仅是中华优秀传统文化在高校的活态传承与创新发展的有效路径，也是对高校美育传统模式的创新，对于提升高校美育质量、弘扬中华优秀传统文化，增强学生文化自信具有重要的实践价值，与当代教育发展需求不谋而合。具体来说，苏州非遗舞蹈和高校美育融合的价值主要表现在以下两方面：
一是苏州非遗舞蹈的美育内涵可使学生亲身感受传统美。苏州非遗舞蹈的动作、音乐、服饰和道具等都散发着浓郁的民族气息，它是民族历史文化的缩影，也是人们的情感寄托。苏州非遗舞蹈教学注重引导学生的情感投入，以此达成美育的根本目标。学生跟着音乐的节奏舞动时，可自然而然地将情感释放出来，增强情感表达的能力。他们在表演中亲身去体验、充分去感受传统舞蹈的韵律之美与独有的艺术魅力，审美水平也在潜移默化中逐渐提升。
二是苏州非遗舞蹈文化的美育价值，源于对非遗深层精神价值、文化价值的继承。非遗舞蹈的传承不只是对艺术的传承，更是唤醒文化自觉和归属感。[因此，非遗舞蹈作为活态文化融入高校美育教育，能够使学生对鲜活的本土文化产生亲切感与认同感，为增强文化自信打下坚实的基础。继而，在舞蹈练习中，学生通过体悟每一个舞蹈动作承载的精神内涵，使民族精神不再是抽象概念，而成为可以表达的、可视的身体语言，并且在日复一日的练习中成为身体记忆。这样亲身体验、知行合一的过程，可有效提升学生的民族自豪感与责任意识，培养学生的健全人格。非遗舞蹈是连接学生与本地区民族历史文化的纽带，将其融入美育教学，不仅有助于实现高校美育的目标，拓宽美育教育的实际路径，充实美育内容，也有助于a75ee1cc4a6815cbc1b08582e9e66cd8促进非遗舞蹈本身的传承与发展。二者之间有着天然的契合与内在需求，这种内涵的发掘与传承，对高校美育具有重要意义。
二、非遗舞蹈传承与高校美育教育相融合的价值体现
高校美育的核心价值在于对人的情感培育、行为规范及意志力的提升。因此，高校要构建以社会主义核心价值观为主导的美育体系，致力于学生审美能力的提高与个性化发展，以满足社会对高素质人才的需求。在这一框架下，将苏州非遗舞蹈引入高校教育，为美育提供了丰富的实践内容和深厚的文化底蕴。
“非遗文化与高校美育的融合，可通过审美教育强化大学生的审美认同和文化自信。”[2高校美育的根本任务，是培养具有深厚文化底蕴的创新人才，这与非遗舞蹈的传承存在契合性。两者相辅相成，互助互进，能够为夯实学生文化根基、激发学生创新活力、弘扬中华优秀传统文化做出重要贡献。因此，非遗舞蹈融入高校美育不应仅仅停留在课程层面，而应在审美文化常识、艺术体验、文化实践、文化创新与交融等层面分级分层，全方面渗透。
苏州的非遗舞蹈，如莲湘、渔篮花鼓等，带有浓厚的历史底蕴和地方特色。当民间舞蹈的普及活动如火如荼地开展，年轻一代不仅能学习到独特的民间舞蹈技巧，还能在展示乡土文化的同时感受到背后的文化情感。非遗舞蹈在校园中的传播不应停留在动作教学，更应突出情感的交流。[将苏州非遗舞蹈融入高校美育，能增强学生的创新能力和跨学科学习能力。在新时代的美学教育过程中，高校美育的基本任务是：“落实立德树人根本任务，引领学生树立正确的审美观念、陶冶高尚的道德情操、塑造美好心灵，切实改变高校美育的薄弱现状，遵循美育特点，弘扬中华美育精神，以美育人、以美化人、以美培元，培养德智体美劳全面发展的社会主义建设者和接班人。”基于此，教师可在非遗舞蹈教学中加入现代元素，结合流行音乐编曲、新媒体平台等，将传统元素通过新的形式呈现给学生，增加舞蹈的吸引力，培养学生的创新能力和跨学科学习能力。这种教学模式可以提升学生鉴赏美、感受美、表达美、创造美的能力，培养具有健全人格、高尚情操、创新能力的全面发展的人才。
三、苏州非遗舞蹈在高校美育建设融合路径中的具体策略
将苏州非遗舞蹈教育整合到美育课程中，同时确定教育目的和课程改革标准，已成为江苏高校美育教育亟待解决的问题。一方面，高校美育强调理论联系实际，可以通过邀请艺术家现场教学，让学生亲身体验舞蹈的韵律，感受情感的温度与传统文化的魅力，使学习更具趣味性；另一方面，高校美育课程的舞蹈内容涉及历史、人文、风俗等方面，能够帮助学生了解并掌握本地区非遗舞蹈文化。此外，高校还可以选择在教育部门的帮助和带领下，举办讲座、展览、工作坊和校园文化活动，广泛宣传苏州非遗舞蹈，帮助学生在更广阔的学术视野中学习。
（一）设立与美育融合的明确目标
在融合教育中应先明确高校美育教育与苏州非遗舞蹈相融合的目标，为后续的策略制定与实施提供方向。苏州非遗舞蹈与高校美育融合的根本目标在于提升学生的审美素养、加强情感教育和实践能力，促进人文素养与创新能力的深度契合，培育全面发展的创新人才。新时代背景下，高校应以苏州非遗舞蹈的活态传承为载体进行美育实践，强调情感教育和实践能力，让学生在美育中体验和理解中华优秀传统文化，在实践中培养具有深厚文化底蕴的创新人才。通过实践我们可以总结出，非遗舞蹈传承与高校美育融合目标应该涵盖以下四个方面：
第一，苏州非遗舞蹈属于中华优秀传统文化的一部分，与高校美育融合的目的在于让学生认识民族历史，加强文化认同感，进而增强对本土文化的自信心与自豪感，并实现这一文化的延续性传承。
第二，在苏州非遗舞蹈教学的过程中，教师通过引导学生以身体律动表达情感，有效提升学生的情感表达能力，培养学生的健全人格。
第三，通过对苏州非遗舞蹈的学习与体验，学生可以提高对艺术美的感知能力，提高审美水平，体会传统舞蹈的独特魅力。
第四，非遗舞蹈的教学活动应鼓励学生亲身参与，在实践中培养学生的表演能力和创新思维，将理论知识转变成实践成果。
高校应对苏州非遗舞蹈在美育课程中的位置进行系统规划，设计出符合教育目标，又充分展示苏州非遗舞蹈魅力的课程内容，以保证教学过程的连贯性，在校园内营造出既有传统美感又不失创新的美育环境。
（二）立足文化传承的长远规划
在高校美育与非遗舞蹈的融合中，要考虑当下与未来，保证苏州非遗舞蹈的活态传承和高校美育改革的永续发展，因此长远规划要从以下几方面着手：
1.主要任务：构建完善的课程体系
第一，高校可将苏州非遗舞蹈课系统性地纳入正式美育课程体系，开设不同难度、级别的舞蹈课程，以满足各专业、各学段学生的个性化学习需求。
第二，高校可采取聘请兼职教师的方式，聘请苏州非遗舞蹈传承人和专业艺术家来学校授课，让学生既能学到实践中的经验，也能学到理论上的知识，实现理论与实践相结合的教学效果。
第三，高校应定期评估苏州非遗舞蹈课的效果，收集学生、教师和社区的反馈，持续优化教学内容与方法，保证课程既有针对性又有良好的效果。
2.关键点：高校与地方的深化合作
一方面，高校应在国家和地方文化政策的支持下，争取将苏州非遗舞蹈教育列入高校教育发展规划中，谋求更多的资金、设施和人力支持。另一方面，高校应和地方文化部门、非遗相关单位、社区建立长期联系，举办非遗舞蹈节等活动，给学生提供实践机会，为非遗舞蹈的活态传承营造出良好的环境。这样不仅可以提高苏州非遗舞蹈教学的专业性，也可以让学生在真实的社会环境中体验并有效传承苏州非遗舞蹈。由此，高校可培养出既有文化底蕴，又有创新能力的人才。4与此同时，高校应主动定期举办非遗舞蹈活动，这样，一方面能有效活跃校园氛围，为校园文化注入独特的文化气息；另一方面也能推动美育的持续发展，最终实现高校教育与传统文化传承的双赢。
（三）深化美育课程设计
深化美育课程设计，可从以下几方面入手：
第一，相关课程设计是美育体系实践的主要部分，也是非遗舞蹈在高校传承及美育的创新方向。
高校可以考虑将苏州非遗舞蹈内容设置成美育选修课，使有兴趣的学生都能接触和学习。
第二，在课程设计中遵循理论联系实际的原则，基于不同学校的师资情况逐步开设舞蹈基本功、舞蹈的历史背景、舞蹈的文化内涵和编舞等模块课程。同时，非遗融人高校美育教学，要重视地域文化特色，挑选具有代表性、普遍性且理论含量高的内容。[5]如苏州城市学院将非遗莲湘舞蹈和中医养生结合起来，开设特色文化课，探索跨学科学习的新路径。
第三，课程实践内容与地方文化相结合，让学生提高对苏州非遗舞蹈的掌握度。如苏州科技大学曾经将莲湘舞带进社团舞蹈的排练课，以舞蹈技艺教学加文化解读的模式，加深学生对非遗舞蹈的认识与理解。这样做既可保证苏州非遗舞蹈在校园里得到广泛传播，又可让学生通过实践活动提高审美与舞蹈水平，充实校园文化生活，为培养既有文化底蕴又有创新能力的人才打好基础。
第四，为丰富地域艺术实践教学活动，给美育课与传承课提供助力，高校0d2ef548301b42bba84777cc985b1f4e152a6f508343cec96498370810153300应同社区、艺术团体携手，给学生提供在实际环境中演出的机会，如参加地方节庆活动或同当地非遗保护组织合作举办公益演出，开展校际、城际、国际交流活动等，让学生感受不同地区的非遗舞蹈文化，拓宽视野，激发他们的创新潜能。
（四）选拔非遗舞蹈传统艺术校园传习人才
高校可依据自身状况建立爱好者培育机制，选拔校园非遗舞蹈传习人，提升他们的技能、认知、教学水平和团队合作等方面的综合素质。校园传习人不仅要深谱苏州非遗舞蹈技巧，还要掌握苏州非遗舞蹈深厚的文化内涵，如此才能担起传承重任，实现非遗舞蹈的活态传承。高校还可通过建立奖学金、荣誉奖项、专项实习等奖励机制，鼓励学生去深入学习和研究苏州非遗舞蹈，培养学生对非遗舞蹈的文化认同感与传承责任感。除此之外，融合教学有益于传习人积累经验，提升专业水准，使他们在更宏大的文化领域加深对非遗舞蹈的理解与领悟。
因此，高校应积极推动苏州非遗舞蹈与其他学科的融合，用创新方式推广非遗舞蹈。[]
在学习与传承过程中，校园传习人作为传统与现代、校园与社区的桥梁，能够有效丰富高校美育的内容，提升学生的审美素养，并显著增强苏州非遗舞蹈的传承效果。[如浙江艺术职业学院创编的舞蹈《莲鼓越歌行》，充分体现了江南非遗舞蹈元素在高校美育中的创新，为中华优秀传统文化发扬光大增添不竭的动力。
同时，开设苏州非遗舞蹈选修课、舞蹈社团、工作坊等，搭建非遗传统艺术的学习平台，既可为学生提供系统学习非遗舞蹈的途径，又可为教师发掘具备天赋与热情的潜在人才创造条件。教师可通过定期进行技艺考核和成果展示，综合评价学生的舞蹈领悟能力、舞蹈表现能力、文化理解能力，筛选出真正具备传承能力的学生，并对其进行具有针对性的深度培养。
除此之外，高校还应该建立非遗传统艺术的学习平台，包括线上课程、教学视频、专家讲座、互动论坛等，给学生提供系统专业的学习平台和指导。如江南大学开展的“艺术课堂”文化育人项目，苏州科技大学开展的“美育浸润行动项目”，这些尝试为高校开展非遗舞蹈推广活动提供了切实可行的实践样本。高校借助此类平台，可更好地将苏州非遗舞蹈传承融入高校美育，让学生全面掌握非遗舞蹈的历史文化、价值含义、技术技巧，培养更多有文化、有创新力的高素质人才。
四、结语
在新时代教育背景下，高校可为苏州非遗舞蹈搭建连接传统与现代的教育传承平台，以活态传承为载体，让学生在传承与创新中真正感悟非遗舞蹈的美育价值与文化内涵，从而将非遗传承与高校美育深度结合，培养出具有文化底蕴的创新人才。此举有助于实现高校美育目标，拓宽美育教育的事业之路、实践之路，促进非遗舞蹈的发展和创新，最终形成二者相辅相成、互利共赢的良好格局。
参考文献：
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基金项目：本文为江苏省高校哲学社会科学研究项目“苏州打莲香舞蹈活态传承研究”的阶段性研究成果之一，项目编号：ZW3741。
作者简介：向本涛（1978—），男，湖南怀化人，硕士，讲师，研究方向为舞蹈教育与舞蹈文化研究。