在高校中,音乐史教育能帮助学生理解音乐的发展和音乐背后的文化和历史,具有非常重要的意义,本文分析音乐史教育面临的困境,寻求解决方法。
一、数字化视域下高校音乐史教学的困境与优势
就音乐史而言,高校学生的学习积极性普遍不高,直接导致课堂教学质量大打折扣。究其原因,一方面,学生的学习主体性地位未得到充分重视,只能一味机械地听讲、背诵知识点,这导致学生缺乏创新性思维和主动思考的意识,学习积极性不高,部分学生甚至产生了“学与不学无所谓”的错误看法;另一方面,部分教师教学方法较单一,多以讲授式教学方法为主,课堂互动性与趣味性不足,而音乐史属于理论性课程,涉及各个时期的时代背景、社会状况、音乐流派、音乐家等方面的知识,若仅依靠单向讲授传递知识,很容易让学生觉得枯燥无味、课堂体验感不佳,从而逐渐降低学习兴趣。
数字化教学具有诸多优势,能有效弥补传统教学模式的弊端,拓宽学生的知识视野,满足其多样化、个性化的学习需求,推动学生在音乐史学习中真正获得“融学于乐”的体验。其具体优势如下:
第一,丰富教学资源。数字化教学不仅能够丰富课程资料,还能够提升教学的广度与深度。例如,慕课作为一款开放的在线课程自主学习平台,为师生提供了诸多学习便利。通过搜索音乐史相关课程,学生能够查看课程概述、课程大纲,获取课程参考资料。同时,师生也可以点评课程、分享笔记、交流学习心得。此外,教师可结合教学目标,利用云技术将选取的音频、视频、图文等资料融入云课程,从而丰富音乐史课程的教学资源,拓宽学生视野,提升教学的广度与深度。
第二,转变音乐史课程的教学模式。在传统教学模式下,课堂教学始终是音乐史教学的主要方式,但其在时间和空间方面的限制是显而易见的。数字化教学则突破了传统教学模式的时空限制,使音乐史课程资源具有可复制性。将音乐史课程教学与多媒体、网络技术相结合,可以实现学习场景与现实生活的融合,为学生提供不受时空限制的学习条件。例如,在线学习可拓展学生的学习路径,满足学生多样化的学习需求。学生可以在任何时间、任何地点学习线上音乐史课程。融合现实教学与虚拟教学能够有效转变音乐史的传统教学模式,赋予课堂教学以灵活性,从而有效提高课堂教学质量。此外,学生也可以结合自身喜好,选择喜欢的在线音乐课程进行自主学习,满足自身个性化学习需求。
第三,推动网络技术与多媒体教室深度结合,更好地服务音乐史课程线下教学。在网络技术的辅助下,多媒体教室的教学功能可得到有效升级,从而在革新音乐史教学方面发挥重要作用。目前,音乐史课程教学资源以图文、音视频等为主。随着课程教学改革向纵深推进,教师可利用多样化的音乐教学软件系统进行线上观测,从而评价学生的学习效果,动态了解音乐课程教学质量。例如,教师可利用虚拟现实技术模拟三维虚拟空间,丰富学生的视觉、听觉、触觉等感官体验;也可借助实时音频解析等技术,让学生直观参与乐段分析、风格对比等环节,真正以技术革新推动教学模式升级。[2]
二、数字技术在高校音乐史教学中的应用思路
数字技术赋予高校音乐史教学以智慧性与实效性,突出教学活动的灵活性、互动性。教师需要将培养学生的自主学习能力、创新能力作为重要的教学目标,通过采用多元化的教学方式与教学方法丰富学生的学习体验,优化教学效果。
音乐史课程的数字化转型涉及教学方式、教学手段、教学内容与教学评价等多方面内容。在此过程中,高校要积极搭建数字化教育平台,开发数字化教学工具,为落实各项数字化转型措施提供条件。
三、数字技术在高校音乐史教学中的应用
数字时代的来临,为高校的音乐史教育提供了新的机遇和挑战,为了适应这一变化,高校可从以下方面完成转型。
(一)树立数字化教学思维
高校音乐史教师要形成数字化思维,促使课程教学向数字化转型。
第一,教师要正确认知数字化概念与数字化教学的重要性,不断强化数字化思维,积极推进音乐史教学数字化,逐渐提高教学质量。同时,教师要多反思教学过程,持续优化数字化教学方案。
第二,教师要增强跨学科教学意识,在音乐史课程中融入其他交叉学科的知识,从而拓宽学生视野,促使其构建完善的知识体系,为培养创新思维与知识整合能力奠定基础。
第三,突出数字技术的教学辅助作用。数字技术为推动音乐史教学革新提供了强劲动力,然而,若教师过度依赖技术,则容易被技术束缚,反而会降低课堂教学成效。因此,教师要科学地将数字技术与音乐史教学相结合,协调人与技术的关系,使技术服务于师生、服务于课堂。
(二)加强音乐史数字技术应用研究
音乐史数字技术的应用研究包括数字化教学环境、数字技术与软件应用、大数据统计与分析、智能学习评价等方面。[3其中,数字化教学环境为音乐史的数字化教学提供了条件。因此,高校要根据数字化教学需求,积极采购智能化教学软件,营造虚拟教学环境,为音乐史的数字化教育转型提供基础条件。此外,教师要加大数字技术的应用力度,定期总结教学经验,反思教学中的不足,逐渐优化教学方案。例如,教师要利用大数据分析技术了解学生的学习需求,筛选有价值的教学资源,持续改进数字化教学方案。
(三)提升教师数字技术素养
数字技术为高校音乐史课程教学改革提供了技术支持,同时也对教师的技术素养提出了更高要求。高校要加大对教师的数字化培训力度,丰富培训内容,开展数字技术基础知识、教学软件应用技巧、在线教学平台操作方法等方面的培训,全面提升教师的数字化教学素养。[同时,高校可邀请数字技术方面的专家授课,结合具体教学案例为教师讲解实操方法。此外,高校也可组织教师参与“数字化教学案例大赛”,鼓励其将培训所学应用于课堂,并定期开展教研沙龙,让教师针对“数字技术在音乐史教学中的应用难点”等交流经验,形成“培训一实践一反馈一提升”的闭环,让数字化素养真正转化为教学效能。
(四)完善数字教学保障体系
第一,搭建智能教学平台。高校要开发或引进符合音乐史教学特性的平台。平台应具备集成时间轴展示、风格对比分析、虚拟乐器体验、模拟历史场景、线上研讨与协作等功能,为教师开展数据驱动教学提供便利。教师可根据平台收集的学生学习行为、互动频次、评测结果等数据分析学情,有针对性地调整教学策略,提供个性化辅导。
第二,完善基础设施和技术支持服务。一方面,高校应为教师提供硬件保障,如建设智慧教室、搭建高速网络、配备专业视听设备等;另一方面,高校应强化专业运维,组建技术支持团队,由其提供平台维护、资源管理、故障响应等服务,不断优化音乐史数字化教学环境。
(五)推进课程考核与资源建设
第一,优化课程考核。课程考核是音乐史数字化教学改革的重要组成部分。通过优化课程考核方式,高校能够科学评估学生的学习效果,了解教师的教学情况。[5然而,传统考核注重结果性评价,多通过期末考试的方式进行,无法全面反映学生的过程表现以及能力发展情况。而借助数字技术,教师能进一步丰富音乐史课程的考核手段,如在线测试、互动评估等,弥补传统考核的短板。教师利用数字技术,可动态跟进学生的学习进度,了解其学习表现,从而准确评估其取得的阶段性进步,分析其创新、实践等能力的发展情况。
第二,加强课程资源建设。课程资源建设是丰富教学内容、拓宽学生视野的重要手段。对此,教师可利用数字化平台,整合在线课程的教学视频、音频等各类数字化资源,丰富教学内容;高校可以建设数字音乐实验室、虚拟音乐厅等教学场所,为学生打造沉浸式学习环境。
四、结语
综上所述,在教育信息化背景下,数字技术是一把双刃剑,既冲击着音gVjFy2p/JMlfDZ5hNzJjDA==乐史的传统教学模式,也为音乐史教学的数字化转型提供了技术力量。高校要客观看待数字技术的教学辅助作用,结合教学需求构建保障体系,科学整合教学内容,推进教学考核,使数字技术赋能高校音乐史教学,全面推动音乐史教学向智慧化方向发展。在课程数字化转型过程中,教师要树立数字化教学理念,尊重学生学习的主体地位,赋予其自主学习空间,培养学生的创新能力与自主学习能力。
参考文献:
[1]施慧.新时代高校外国音乐史课程教学模式的应用与思考].戏剧之家,2024(35):187-189.
[2]成泽卿.高校中国音乐史教学存在的问题与对策研究Ⅲ.内蒙古艺术(蒙古文、汉文),2024(3):48-52.
[3]佟鑫.应用转型发展背景下中国音乐史学课程构建和实践研究]:中国民族博览,2023(24):106-108.
[4]查建敏.论“互联网 + ”时代高校数字化音乐教学的优势与思考.福建轻纺,2023(4):69-70+73
[5]孙介孚.高校中国音乐史教学中课程设置与改革方向浅析].黄河之声,2019(19):95.
基金项目:拉萨师范学院校级教改课题“数字化赋能优化中西方音乐史课程教学模式”,项目编号:LSSZ2025JG04Y。
作者简介:王茂萍(1994—),女,四川西昌人,硕士,助教,研究方向为学科教学(音乐)。