在戏剧影视表演艺术中,台词是角色表达的直接载体,而潜台词则是隐藏在台词之下的角色的思想、情感和内在动机,是表演艺术独具魅力的深层表达。斯坦尼斯拉夫斯基曾指出:台词是角色的外壳,潜台词才是角色的灵魂。优秀的演员不仅需要准确传达台词的表层含义,更要通过细腻的表演技巧,将角色未言明的心理活动、情感冲突和潜在意图传递给观众,从而塑造出立体、真实、富有生命力的艺术形象。然而,当前的表演实践中,演员对潜台词的运用和处理仍存在诸多问题。本文旨在为演员和导演提供潜台词运用的实践思考,丰富表演艺术理论研究,推动戏剧影视表演中角色塑造的深度发展。
一、潜台词的含义
潜台词是指语言背后未直接表达的真实意图和隐含意义。在表演艺术中,不同流派对潜台词的呈现方式有着截然不同的理解。方法派认为,演员需代入角色经历,从真实情感出发,自然流露潜台词。比如通过调动自身经历中相似的情绪记忆,使肢体、语气自然传递出台词下隐含的深层意思。表现派则主张,用程式化的动作、固定语气设计潜台词。例如,用特定手势搭配台词传递预设含义。心理学中的微表情研究为其存在提供了佐证。再如,演员说“开心”时却嘴角下垂,这种与语言矛盾的表情就是潜台词载体。语言学里的“言外之意”理论要求对话遵循合作原则,一旦表演中出现语气与动作的反常,听众就会自动推断潜台词。
影视表演中,特写镜头能够放大演员的细微表情,如皱眉时睫毛的颤动与说话时喉结的轻滚,这些细微的动作都能成为潜台词的有效载体,而摄影机的近距离观察使演员不用刻意放大动作。舞台表演则需要演员具有更强的适应能力和表现技巧。由于观众距离较远,演员需通过夸张的肢体动作来强化潜台词,如表现“紧张”时需要来回步并双手互绞,展现心事时或许需要背过身并擦紧拳头,以便后排观众也能看懂。
二、戏剧影视表演中潜台词运用及其对角色塑造的影响
(一)戏剧影视表演中潜台词运用的方式第一,通过细节挖掘。若想让表演贴合角色逻辑、传递深层信息,演员需深入了解人物关系与情节走向。例如,演员擦紧拳头说“知道了”,刻意用力握拳的动作设计暗示角色内心存在未言明的情绪,其可能正在压抑不满。又如,演员摸了摸口袋说“没带”,摸口袋这个看似多余的动作,说明角色其实带了只是不想拿出来。
为精准把握这类表演技巧,演员可尝试一些专项训练方法:一是动作对比练习,以练“擦紧拳头”为例,先自然地说出台词“知道了”,再配合擦拳动作重复表演,感受其中的差别。二是场景关联训练,以“摸口袋”动作为例,在菜市场可能是急拍,在熟人面前可能表现为慢摸,演员可通过多多尝试来培养感知力。
第二,依据人物身份设计表达。不同职业角色的语言习惯往往带有鲜明的身份特征。例如,医生的职业特质要求其以冷静的态度对患者说“按时吃药就行”,虽职业本能会使其语气显得平淡,但话语背后的潜台词可能是患者病情需密切观察,但不宜明说,以免引发患者紧张情绪[2;若医生语气稍显严肃,可能是因为患者之前濒繁忘记吃药,其潜台词是提醒患者按时用药。又如,教师在对学生表达“这题不难”时,若学生学业成绩优异,其潜台词可能是“你有能力解答此题”;若学生学业成绩欠佳,其潜台词可能是“无须担忧,我会教你”。因此,演员可先罗列不同身份的核心特质,然后选择对应台词,模拟场景进行对比练习。
第三,通过语气调整传递。演员表演时的同一句台词,也会因语气变化表达出完全不同的潜台词。[3]例如,下属对上司说“好的”时,若语气轻快且尾音上扬,说明下属接受上司安排且态度积极;若拖长语调,且声音变低,说明其不情愿但必须照做。又如,当孩子回答家长“今晚回不回家”时,语气干脆的“回”表明确定无疑,略带犹豫的“回吧”则透露出些许勉强。演员可先选定“好的”这类台词,通过调整重音位置并仔细对比来体会差异,继而练习停顿技巧在“好”字后稍停,B4Ez6bkupyKCXeYqFmfSog==或“的”前稍停,感受语气变化。
第四,搭配肢体动作强化。肢体动作指演员用动作补充语言未表达的信息。例如,当演员说“我没事”时,若伴有手按住胸口且身体微晃的动作,潜台词其实是身体并不舒服。又如,当演员问“你觉得这方案怎么样”,其同事回答“挺好”的同时点头,则表示真心赞同,若回答“挺好”时,往后退了半步,潜台词则是不认可。演员可先练基础动作匹配,如针对“我没事”这句台词,尝试按胸口、摸额头等动作,找到最贴合“不舒服”的肢体表达,再结合语境调整;说“挺好”时想表达不认可,可尝试后退、摸鼻子等动作,反复对比找到最自然的搭配。
第五,利用对话留白呈现。演员对话中的停顿与未说完的话都是潜台词载体。例如,在情侣吵架时,若一方说“你从来都”后停下,那未表达出的内容,能让观众结合前情推测一可能是“不考虑我的感受”,也可能是“没把我当回事”。这种留白比直接表达更有张力,观众能自己填补内容且印象更深。演员可尝试以下训练:先练习停顿时长,以“你从来都”为例,从停顿半秒到两秒反复尝试,感受不同停顿传递的情绪强度;再结合前情思考,或吵架停顿时加擦拳动作,或聊天停顿时加挠头动作,以找到贴合情境的表达。
(二)潜台词对角色塑造的影响
第一,增加角色层次。潜台词能够展现角色矛盾面,避免形象单薄。例如,一个总说“无所谓”的角色平时对大多数事情都漠不关心,却在听到某个名字时突然沉默且手指收紧,这说明这个名字对他很重要。这种表面冷淡与内心在意形成的对比,使角色不是单一的“冷漠”形象。[4]
第二,推动角色行为合理化。潜台词能够解释角色的行为动机,使剧情转变有理有据。例如,某角色一直找借口拒绝参与某个活动,其潜台词可能是怕被认出来;而当剧情发展到“主办方换了人”时,该角色却表示“去看看也行”,这种从拒绝到接受的行为,因为有了潜台词的支撑,就不会显得突兀。
第三,凸显角色立场。例如,当两个阵营对立时,角色对甲方说“你们的条件很优厚”,对乙方说“你们的想法有意思”,表面保持中立,但给甲方递水时故意没拿稳洒出几滴,这个细微动作的潜台词其实是不看好甲方;而给乙方递水时双手奉上,潜台词是认可乙方。
第四,强化角色记忆点。独特的潜台词表达能够为角色塑造鲜明的记忆点。例如,某角色总说“再说吧”,且说话的同时会摸一下耳朵,这个固定搭配成了他内心摇摆的外化标志,比单纯的台词更有记忆点。又如,某角色在拒绝别人时总说“下次吧”,同时会整理袖口。观众看到这个动作就知道他要拒绝,这个动作便成为角色的标志性符号。
第五,衔接角色成长轨迹。潜台词的变化能体现角色的成长。[5例如,某角色在刚入职时,面对别人的求助,说“我不懂,别找我”,潜台词是怕做错且想躲;工作半年后,他说“我帮你看看”,潜台词是想试且愿意承担责任。这些潜台词清晰衔接了角色的成长轨迹,能使观众看到角色的变化过程。
三、戏剧影视表演中潜台词运用及其对角色塑造的案例分析
(一)戏剧《雷雨》中潜台词运用及角色塑造分析
第一,周朴园与鲁侍萍对手戏的潜台词运用。见到鲁侍萍,周朴园看似平静地问出“你是谁”时,手指却在桌面上来回摩挲,与室内三十年未变的旧家具摆设形成呼应,暗示他已经认出眼前的人是鲁侍萍。鲁侍萍回话说“我是来找人的”,她的视线一直停留在桌上的旧相框上,而相框里放着她年轻时的照片—这里的一切我都记得,包括你和过去的事情。看似平常的对话之下隐藏着无法言说的情感纠葛,观众得以窥见人物内心真实而复杂的情感世界。
第二,对角色塑造的影响。周朴园的潜台词仅通过平稳的语气和不自然的动作形成对比,就将人性的复杂展现得淋漓尽致。鲁侍萍的潜台词同样精妙,用凝视旧物的动作代替诉说,精准演绎了她隐忍克制却坚守底线的性格。
(二)电视剧《狂飙》中潜台词运用及角色塑造分析
第一,高启强与安欣潜台词运用。高启强被菜市场摊贩欺负后,安欣给他递饺子,他说“谢谢警官”,接饺子的手虽在微微颤抖,却擦紧塑料袋没让饺子掉出来。结合他总被欺负却不敢反抗的处境,这话和动作藏着潜台词一一长期受欺压者初次被善待时的紧张与珍视。安欣回“趁热吃”,默默把自己的保温杯塞给他。这个举动的潜台词是:我看出你的难处,能帮一点儿是一点儿。
第二,对角色塑造的影响。早期高启强的潜台词通过“手抖”和“擦袋子”这些小动作的传递,使观众能够看出他当时的懦弱和对温暖的渴望。随着角色的成长,他的潜台词逐渐藏进语气停顿和眼神变化里。无须直白说出“我说了算”,仅凭细微动作就能让人感受到他从被欺负者到掌权者的变化。这种表达让他的转变不突兀,每个阶段的状态都有依据。
安欣的潜台词很少靠语言,多通过递东西和默默陪同等这些行为传递。他递饺子给高启强,蹲下来听受害者的陈述,这些动作里的潜台词比“我要帮你”的话语更有力量。这使其“坚持正义”的形象不空洞,在具体的行为中呈现真实可信的性格底色。这种塑造让角色更贴近现实中的职场处境,更容易使观众产生共鸣。
四、结语
在戏剧影视表演中,对潜台词的精准把握与创新表达,是演员塑造经典角色、提升表演质感的核心路径。演员可以通过细节挖掘、依据人物身份设计表达等方式来展现潜台词的魅力,使角色立体、真实、富有生命力。未来,相关从业者在开展研究时,需要关注三个方向:一是探索数字时代新媒体表演中潜台词的表现形式,二是研究跨文化语境下潜台词传播与接受差异,三是开发基于人工智能的潜台词训练辅助系统。
参考文献:
[1]杨诚,刘婷.新文科建设背景下戏剧与影视学大类平台课“表演基础”的教改探索实践Ⅲ.武汉理工大学学报(社会科学版),2024,37(6):132-138.
[2]赵超,冯华.“互联网 + ”背景下戏剧影视表演专业人才培养模式的实践与创新Ⅲ:戏剧之家,2024(27):45-47.
[3]张杏丽.浅谈戏剧影视表演中的感情表现技巧[J].佳木斯职业学院学报,2024,40(8):49-51.
[4]郭宇芝.多元思维在高校戏剧影视表演教学中的应用研究[].戏剧之家,2024(23):60-62.
[5]刘哲.解锁戏剧影视表演艺术中的有机交流密码[J].文化产业,2024(23):28-30.
作者简介:肖展宏(1992—),男,江西吉安人,硕士,助教,研究方向为戏剧与影视学。